On vient de finir « Une maison de poupée : 2^e partie » au Rideau Vert et une expérience m’a vraiment bouleversé. J’ai joué pour la première fois devant un public composé en partie de personnes sourdes et malentendantes, avec traduction simultanée en langue des signes. On a aussi, lors d’une autre représentation, joué devant un public en partie non voyant qui avait droit à un système d’audio description.  Non seulement nous n’avons pas été déconcentrés par la présence d’interprètes en langue des signes devant la scène, mais au contraire, sentir les traducteurs porter nos mots, nos émotions, nous aider à faire le pont vers des personnes qui autrement ne pourraient pas profiter de notre travail était exaltant : comme si on était amplifiés d’une manière toute nouvelle. Ce fut une représentation mémorable pour nous.

Je dois aussi souligner le travail incroyable des interprètes en langue des signes. Ils sont animés d’une véritable passion pour leur travail et en ce sens, ils me faisaient penser à nous ! Un traducteur s’était même rasé la barbe pour ne garder que la moustache pour davantage ressembler à mon personnage !  Et quelque chose m’a frappé. En 25 ans de carrière, c’était la première fois que je vivais ça au théâtre. Comment se fait-il qu’à chaque série de représentations théâtrales, on n’ait pas une soirée avec traduction en langue des signes et une autre avec audiodescription? Il me semble que c’est une question de justice, d’inclusion.J’invite mes collègues du milieu à se soucier de ce public et à vérifier si tout peut être fait pour rendre possibles ces rencontres avec ces personnes que l’on a depuis trop longtemps négligées. 

Pour moi, la citoyenneté culturelle, c’est d’avoir les moyens de participer à la culture. Pas juste consommer la culture, mais participer à la culture : être une partie prenante.  C’est important de se sentir représenté-e, de sentir qu’on fait partie du tout, de l’ensemble. Et pour ceux et celles pour qui la culture est importante, c’est essentiel de sentir qu’on fait partie de ce milieu. C’est important que l’offre que je vais voir au théâtre, je m’y retrouve. Je pense que d’un point de vue autant humaniste, philosophique, équitable que mercantile, il faut avoir de tout pour représenter la société, pour favoriser le vivre-ensemble.  Au niveau des organisations aussi, il faut de la diversité et à tous les niveaux. Au Conseil des arts et des lettres, ce serait en commençant au niveau du CA, pour arriver aux comités, jurys et éventuellement avoir un soutien qui est représentatif de toute la société.  Au Conseil des arts et des lettres du Québec, en ce moment ce qu’on voudrait, c’est vraiment de rejoindre plus d’artistes, de trouver des moyens pour mieux communiquer avec eux sur les mesures existantes, car nous en avons. Il faut aussi avoir de la diversité de la représentativité à tous les niveaux.Je me considère une alliée. Est-ce que je suis la meilleure des alliées? Peut-être pas. Mais je me considère une alliée, parce que je suis au courant. Pas complètement au courant, mais je suis au courant de ces enjeux-là. Un pas à la fois, je fais ce que je peux faire pour améliorer les choses. Je suis une alliée qui a besoin d’allié-es aussi pour faire évoluer les choses dans mon milieu au sein de mon organisation pour qu’on aille plus loin. 

Au Conseil des arts de Montréal, on pense que toute pratique artistique doit avoir une capacité d’accéder à nos programmes. Donc il faut qu’on reconnaisse les écarts d’accessibilité, pour mettre en place des mesures qui facilitent l’accès à nos programmes et ensuite sensibiliser notre personnel, nos pairs, nos membres de CA et les milieux dans ce mouvement-là. On est là pour accompagner et rassurer les milieux pour aller vers plus d’équité et de représentativité. Les moyens sont limités, mais si on est dans une dynamique qui est positive, c’est-à-dire de gains mutuels, tout le monde y gagne et les pratiques artistiques s’élargissent et s’enrichissent. Pour nous, c’est vraiment important que l’on puisse aller dans ces changements-là tous ensemble, pour que ça s’améliore. Ça, c’est important. La marée monte. Et elle monte dans le bon sens. Je pense qu’il faut saluer ceux et celles qui prennent ça sérieusement et qu’il faut vraiment les encourager. Je suis positif, je trouve qu’on a des milieux qui veulent, malgré tout, avancer. Les questions d’équité et de justice sociale sont là.  Moi, je suis fier de pouvoir contribuer à faire changer les choses. 

Le Théâtre de l’Affamée, c’est une compagnie de création féministe. On a présenté une pièce qui a été interprétée en langue des signes : Guérilla de l’ordinaire. C’était notre première expérience. L’accessibilité, c’est vraiment une de nos préoccupations et on aimerait rendre nos pièces encore plus accessibles. Même si dans les dernières années on voit qu’il y a un petit peu plus d’inclusion sur les scènes montréalaises, ça reste qu’il y a énormément, énormément de travail à faire encore au niveau de la diversité et de l’accessibilité.  J’ai l’impression qu’il faut que ça se passe sur plusieurs fronts en même temps. Et il faut que ça vienne aussi des créateurs, des créatrices, cette envie qu’il y ait une plus grande inclusion.

- Marie-Claude Saint-Laurent

Il y a quand même plusieurs obstacles à une grande accessibilité. On va pas se leurrer. Il y a des infrastructures, il y a des institutions… on s’est buté à plusieurs obstacles au cours de notre processus. Et ça, ça n’a rien à voir avec la bonne volonté. Donc non, je ne suis pas satisfaite de l’offre culturelle actuelle, mais oui je suis ambitieuse!  J’ai vu tous les spectacles de Joe, Jack et John. Chaque fois ça a laissé une empreinte en moi. Corpuscule danse m’a fait le même effet. C’est comme découvrir la beauté dans un registre qui ne fait pas partie de ce qui est dominant. Puis, j’ai eu envie après ça de collaborer avec Maxime D. Pomerleau. En fait, l’accessibilité, ça génère sincèrement des rencontres. De le voir sur scène, ça donne envie de le répéter, ça donne envie d’aller vers, ça donne envie de faire viens, viens dans ma maison aussi. Ça donne envie d’être dans l’échange… T’sais quand t’es une créatrice, t’as pas juste envie d’être spectatrice, tu as envie d’être dans la rencontre artistique aussi. Je trouve ça vraiment positif puis constructif.

- Marie-Ève Milot